有之前娱乐圈获利的那群人想要出来捣乱，统统被联盟的雷霆手段收拾了，剩下的只能捏着鼻子乖乖加入工会，并且还得一级一级升上去。

之后，工会的人越来越多，规则也就越来越细致，随着几十年的发展，形成了一套稳定的生态圈。

在这个圈子里，有一些规则无法打破，像是四级的导演不会和一二级的编剧演员合作，最少也是三级。一级的演员拿到的资源，必定是一级或二级导演的作品。

这样的规则有好处，看起来都有规矩了，非常便于管理，可这也意味着，于新人而言，上升的通道是非常难的，很多人困在一级迟迟升不到二级，而一级的新人又源源不断。

那人家宁愿去找新人，也不会愿意找干了十几年，一点长进也没有的旧人。这就形成了一个极其内卷的环境，许多旧人会联合起来排挤打压有天赋的新人。原因很好理解，这样的新人多了，他们就没工作了。

可要是没有新人补充，整个娱乐圈会成为一滩死水。

最最麻烦的是，娱乐圈不同于其他，它其实和艺术是挂钩的，艺术有可能越老越纯熟，但也可能出现惊鸿一瞥的闪耀，有人一辈子，能生产无数作品，可也有人，只为一个作品，就耗费了所有的灵气。

这都是有可能的，但按照娱乐圈这个模式，很多新人可能都没机会展示自己，就被人打压下去。

于是，本已经疲乏的新人竞赛被重新提了起来，并且稍微修改了规则。

这次的目的不仅仅是选拔优秀的新人，而是让那些有天赋的新人可以打破这一规则，成为当年此行业的顶流，也就是造星计划。

这几乎是相当于直白的告诉年轻人，如果你觉得自己足够优秀，那么来吧，来参加新人竞赛，只有你真有那个本事，我们就让你成为规则之外的那个幸运儿。

就比如演员比赛，前面比拼演技阶段，那三百位评委可都是三个行业的顶级水平，几乎相当于三分之一的娱乐圈了，在他们的眼皮子底下表演这么久，多的是机会让选手们展现自己的实力。

而到了总决赛，更是一次直接合作的机会。

导演们选心仪选手的时候，肯定会把所有选手的表演看完，之后还会和其中一位共同拍摄短篇，这就相当于给了导演们印象，让他们记住你，在需要演员的时候，想起你。

最后，比赛结束的冠亚季军都会有不同等级的资源奖励，这几乎是明晃晃跨过相应等级的合作，只要你能成功，让其他人看到你的能力，再加上新人竞赛攒下来的人气，几乎很少有导演会因为等级的问题而拒绝你了。

当然了，这是普遍的想法，但实际操作还有很多问题，像背后公司之间的博弈，像资本的运作。

但这一套是成功的，原因也很简单，从新人竞赛走出来的，基本都会被大公司包揽，而大公司花了大价钱签你，当然是看到了你身上的潜力，以及能打破潜规则的机会，自然也愿意为你去运作，争取把潜力变成现实。

而且这种运作比其他演员要来的容易得多，因为在比赛过程中，你已经在那么多导演编剧和前辈演员面前，混了个脸熟，在有选择的情况下，大家都会更倾向认识的人。

所以说，总结赛和导演们配合，其实是一个最有效的直通车。看似让比赛不公平了，让别人的优势更加明显了。

但背后却对每个人都是有利的，只在于你能不能在导演们面前，让他们留下深刻的影响。

比赛或许是输了，但导演们记得你，在自己的剧组需要某个角色时，想到你，那你就赢了。

虽然四级导演片子里的C类角色，依然是C类，但只要进去了，下次有没有可能成为B类？大多数一二级演员，想要进入大导的剧组，往往都求助无门，也就导致他们晋级失败。

很多演员不能晋级，不是他们的实力不够，也不是角色积累不够，而是他们往往没机会进入三级四级导演的剧组，只要进了，就有进一步的可能。

新人竞赛的优势就在这里，让这些优秀的新人们，在这些导演们面前混个脸熟，等以后他们需要晋级了，想办法和这些导演们联系联系。

是以前认识甚至看好的人，求到你面前了，又不是多大的要求，只是个B类甚至C类角色，那几乎没有导演会拒绝。

如果他背后的公司再给力一点，打好关系，甚至还能借此获得更好的资源。

所以说，每一个新人，只要能进入总决赛，就已经赢了，比大多数演员都来的前途顺畅。

而每年的新人竞赛不遗余力的筹办，也正因为此，每年为娱乐圈注入新鲜血液，在不大规模破坏规则的前提下，尽量叫优秀的新人看到希望，使得这个行业欣欣向荣。