跟拍戏差不多，小鲜肉带流量，老戏骨撑质量。

关玉泉就是带流量的那种新人编剧，他在前几年爆了两本青春电影剧本，开始投身编剧行业。

当然并不是说他能力不行，他能火也有几分真本事。

但是他有三个毛病。

一是爱撒狗血，过分神转折而忽视逻辑。

二是喜欢用形容词、副词，而不是动词。

三是喜欢说教，通过角色之口大讲道理。

仇瑾指出的一段台词就是偏于说教。

那是剧情后期，人类大战僵尸之际，姬鹤为了给主角团创造机会，主动献出了自己的生命。

这是他的高光时刻，也是最后的落幕。

理所当然应该受到重视。

于是编剧给他安排了一大段关于家国天下的台词，还让他结结实实回忆了一番过去，这才彻底死透。

关玉泉也是这样想的，听到仇瑾的质疑，面色一变：“不知道仇老师觉得哪里有问题？”

这话一说，所有人的视线都投了过来。

在他们眼中，仇瑾不过是一个没有任何演戏经验的丑角明星而已，看看他之前那部偶像剧，说他演技糟糕都是口下留情，那完全就是惨不忍睹。

这样的一个人，竟然想改剧本？谁知道是不是心血来潮？或许是想要体现一下自己的重要性？

哎，演艺行业就是这样，谁都以为自己可以插一脚。

不少演员对关玉泉投出了同情的眼神。

“具体问题有三点，”仇瑾看向在场众人，缓缓道，“第一，这段台词和姬鹤的人物设定不符，他一个杀父杀兄甚至把国家拱手相让的人，死前却心系天下黎民百姓，这会让角色性格分裂，强行洗白，不真实。”

一个什么都不懂的外行而已，就这种水平也想来指手画脚，简直是笑话，他们真当编剧那么好当啊？

关玉泉突然笑了一下：“请问仇老师真的理解人物了吗？”

他虽然在笑，但谁都能看出他笑声中的轻蔑和咄咄逼人。

“姬鹤这个人很复杂，但也很简单，”仇瑾没理会他的挑衅，解释着，“观众可以对他的行为作出多种解读。但从他自己来说，有一个逻辑贯穿了他的一生——恩怨分明，因果报应。”

“父亲要杀他，所以他弑父；僵尸杀人，所以说他毁灭僵尸。他只是在做自己认为正确的事情，并不是他的出发点。”

这话一出，关玉泉脸上的笑容消失了。

导演易丛青食指敲打着桌子，露出若有所思的表情。

仇瑾继续：“第二点是台词过于说教，我知道那段台词很有哲理，很有意义，但你为什么要让角色违背他的人物形象也要说出来，而不是让观众自己体会呢？”

这时候，易丛青敲打桌子的动作停了下来。

关玉泉怔了怔，他盯着仇瑾的表情，却发现自己说不出什么反驳的话。

另一位老编剧窦高点了点头：“确实是这样，不去宣讲思想，而是表达它们，让观众自己发掘。”

关玉泉张了张嘴：“你怎么能确定观众能看出来呢？”

仇瑾：“总会有一部分人能看出来。”

“可他们要是理解错了呢？”

“理解错了又有什么关系呢？”窦高突然笑了起来，“正所谓‘一千个读者，就有一千个哈姆雷特’，作品永远会被误读，但也正是人们不同的解读，赋予了作品新生。”

“删了吧。”易丛青已经被说服了。

关玉泉点了点头，这时候，他看向仇瑾的眼神，已经没有了任何轻视。

他甚至主动问：“第三点是什么？”

仇瑾：“我认为这段戏的处理过于煽情，建议删除走马灯的回忆戏份，还有主角们因为姬鹤去世痛哭的场景。”

易丛青却不同意：“姬鹤这个角色的落幕，肯定要有高光时刻。”

仇瑾：“高光是必不可少的，但当他做出这个动作的时候，就已经体现出了背后的意义，这时候插入回忆反而是多余。”

易丛青拧着眉毛，食指轻轻敲打着桌面，最后终于被说服，点了点头：“那回忆删了吧。”

紧接着，他又笑着问了句：“还有没有？”

仇瑾迟疑了片刻，觉得自己话有点儿多了，估计会让一些人不高兴，但他实在是不说不快。

剧本是一部戏最根本的东西，要他看到了问题不说，就像是让他身上有痒痒不能挠一样难受。

仿佛看出了他的迟疑，易丛青笑了笑：“你现在不说，以后片子扑了我们全都要跟着一起难受。”

仇瑾：“我就是觉得，安排主角在这里嚎啕大哭也有些不合时宜。”

易丛青：“怎么说？”

仇瑾：“当时情况危急，他们没有时间痛哭，他们应该做的，是珍惜姬鹤用生命为他们争取的一分一秒赢取胜利。”