放映厅里一片漆黑，唯一的光源是大屏幕上并不能照明的微弱的光。大家连身边的人在做什么都看不清。崇华见此，就固执地握住崔贞的手不肯放开。崔贞挣扎了几下，见她坚持，也就随她了。
这部电影讲的是战争年代。它讲述的是战争中平凡的人们，四处迁移，躲避战争。崔贞饰演的女主角在拥挤人群中和丈夫孩子走散。她到处寻找家人，却因意外，被迫加入了敌人的阵营。她做了护士的工作，她痛恨敌方带来毁灭，可是随着接触的加深，她发现敌军里的士兵也只是普通人，他们也有家庭，孩子，父母，妻子，他们也期盼战争能赶紧结束，他们能回国，和家人团聚。战争不是平民发起的，却要平民来承受最大的痛苦。
看到一个个因流血而哀嚎扭曲的面容，她从一开始偷偷的用自己渺小的力量减少药量，不规范包扎，企图用这种方式，为自己的国家做出贡献，到逐渐无法再冷血对待。他们是敌人，也是同样无辜，同样渴望和平，渴望回国的平凡人。电影里有一个画面特写，敌方的大兵从胸口的内袋里拿出一张相片，相片里是他美丽的妻子与可爱的孩子，他们笑得那样甜，那样美好，大兵已经受了重伤，救不回来了，他颤抖的手，把相片贴在胸口，眼角滑落一滴浑浊的泪。泪水冲开了他脸上的结块的污血，却冲不开阻挡着他生命延续的阻碍。他终究死在了担架上，临死前，他说：“我恨战争。”
这样的悲剧，不停地上演，军队的士兵都是麻木的，打败了仗，他们没有难过，打胜了仗，也没有欢呼。他们的生命是死寂的。
女主角在敌方的阵营待了四年，终于盼来战争结束的喜讯，祖国战胜，赶走了侵略者，保护了人民，保护了国土。她作为俘虏，被释放回国。
影片里女主角欢欣雀跃的面容让观众跟着开心，可是那阴沉的背景，和低缓的音乐让观众有一种隐隐的不安。乐观善良，热爱着祖国，热爱着家乡，每时每刻都在盼望着能够与家人团聚的女主角的苦难并没有结束。由于她在战争期间，为敌方士兵治疗，她一呼吸到自由的空气，就被军事法庭以叛国罪起诉。丈夫以她为耻，孩子不愿认她，她彻彻底底地被祖国，被家人抛弃。
影片的最后，被判处了无期徒刑的女主走入铁门，与她一起的还有不少其他在战争中被敌方俘虏，在战争结束后，被关入牢笼的男男女女，他们每个人都穿着一样的囚服，他们每个人的神情都是死寂。女主角如死水般毫无波澜的眼睛，甚至比被俘虏期间更加绝望。她已经没有了期盼，以前她期盼战争结束，祖国胜利，与家人团聚，而现在，她只期盼死亡早一点来临。
错的不是我们，是时代和战争。女主在法庭上这样讲。这句话，在影片的结尾又一次响起。最后一个镜头定格在碧蓝的天空上，和平鸽在天空翱翔。
电影的后半段，放映室里就响起了隐约的啜泣。
沉重的结尾让人无法欢颜。女主角的一生都是悲剧。看完这部电影，没有人会怀疑崔贞会拿到威尼斯电影节的最佳女主角。她的表演实在太亮目了。那种日思夜想的期盼，那种深入骨髓的想念，那种了无生气的绝望，每一种情绪，她都表演得如此深入人心，每一种情绪的转换，又过渡得如此自然流畅。
她的眼睛，会说话。温情的，厚重的，悲伤的，痛苦的。当她凝视着镜头，人们都会觉得被凝视的是自己，从而随着女主角的开怀而开怀，绝望而绝望。
崔贞的表演，太有感染力。
电影放映结束，放映厅里的人还沉浸在其中，大家都有点茫然，女主就这样余生都在监狱中度过了么？没有家人的探望，没有可以期盼的将来，就这样行尸走ròu地过完一生？
崇华的眼角也湿润了，她转头看向崔贞，崔贞也在看她，她们的手还握在一起。
崇华看着崔贞飞快地说：“我们之间不管发生什么事，我都不会放开你。”
不会像电影里的那个丈夫一样，放弃自己的妻子，甚至率先责骂她。
崔贞笑了笑，紧了紧手上的力道，表示她也是。
崇华理解了她的意思，被影片弄得阴霾的心终于好受了一点。
顶上的灯一起亮起。崇华又看了崔贞一眼，戴上墨镜，从侧门出去。
她走得快，还没有记者看到她。不然，外面只怕要堵成一堵墙。
《故园无此声》的大热已经注定。虽然它沉重的内容并不符合都市人减压的标准，但它聚集了所有大热的元素，深刻的内涵，演员的名气，导演的能力。这样的电影，没有票房是不可能的。